Un’analisi dell’emozionante nuovo singolo di MGK “don’t let me go”
Il 21 febbraio, MGK (Machine Gun Kelly) è andato su Instagram per annunciare l’uscita del suo nuovo singolo, Don’t Let Me Go, accompagnato da un video musicale.
La canzone vede MGK tornare alle sue radici rap ma non abbandonare del tutto la sua recente estetica Pop Punk, che è evidente dai sintetizzatori per chitarra utilizzati nella produzione della canzone.
Il flusso e il lirismo poetico che ruota attorno ai temi della morte, della perdita e di uno stato mentale in declino ricordano la precedente musica rap di Kelly prima di passare al Pop Punk.
Kelly’s don’t let me go è stato distribuito su tutte le piattaforme di streaming tramite EST 19XX LLC sotto licenza esclusiva di Bad Boy e Interscope Records. Il video musicale della canzone è stato diretto da Sam Cahill.
Capire il testo e il significato dietro l’ultimo singolo di MGK non mi delude
Il dominio di MGK nel pop punk negli ultimi anni è stato encomiabile, dato che ha ottenuto il suo primo album numero 1 con Ticket to My Downfall del 2020, che ha venduto oltre 120.000 unità.
Ha seguito un altro album n. 1 nel 2022, Mainstream Sellout, che, sebbene non sia stato accolto così bene dalla critica come TTMD, è riuscito a ottenere 96.000 vendite equivalenti a un album.
Questo articolo accompagnerà i lettori attraverso l’ultima uscita di Kelly suddividendo i suoi testi in parti per aiutare a comprendere più a fondo ciò che il rapper sta cercando di trasmettere.
Don’t let me go di MGK è una produzione complessa della durata di meno di tre minuti che si tuffa in temi oscuri , che includono:
- Salute mentale
- Morte
- Pensieri suicidi
- Trauma
- Abuso di droghe
- Dipendenza
- Problemi di famiglia
- Cattiva amministrazione
- Solitudine
- Relazioni
Avviso trigger: la seguente recensione del brano è considerata esplicita. Discrezionalità spettatore è consigliato.
[Verso 1]
“Ultimamente i miei pensieri mi mangiavano vivo / giacevo nel letto pensando che forse l’odio sarebbe finalmente andato via se non fossi vivo / Vorrei non aver ascoltato, proprio come avrei voluto che mi capissero una volta / Ho avuto un esaurimento nervoso e mi ha tatuato tutto il corpo tranne una riga / Va tutto bene”
MGK apre la canzone con testi dolorosi sui suoi problemi di salute mentale e pensieri suicidi al limite . Sembra nuotare in un’autostima negativa, che lo ha portato ad avere un esaurimento nervoso che ha portato al suo recente tatuaggio “tutto nero” sull’intero petto.
È ovvio man mano che la canzone prosegue che Kelly sta soffrendo mentalmente, ma sembra che lui voglia minimizzare il dolore per un secondo quando afferma che “va tutto bene”.
“Sorseggiare ancora, eccomi scivolare ancora, mi comporto di nuovo in modo diverso / Vedo il riflesso della mia famiglia ogni volta che guardo nella tazza, e la sorseggio ancora / Dopo i peccati, dimmi, dopo tutti i peccati, farò essere menzionato di nuovo? / Perché mi importa, se alla fine siamo solo io e Dio, come se fossi di nuovo cristiano? “
La canzone inizia ad adottare toni più cupi quando Kelly inizia a fare riferimento alle sue lotte con l’abuso di droghe e la dipendenza da alcol . Sembra essere abbastanza consapevole di sé da identificare che inizia a comportarsi in modo diverso una volta intossicato, ma è troppo dipendente per impedirsi di posare la “tazza”.
Cerca di dargli un senso alludendo al fatto che, in fin dei conti, non importa se muore perché finirà con Dio.
“Prima che mio padre lasciasse questa terra / Si è assicurato che assumessi tutte le qualità che non volevo / Avrei dovuto morire alla nascita / Mi ha dato una possibilità e ho mandato tutto all’aria, dammene un’altra”
MGK fa riferimento alla morte di suo padre, che da bambino cercò di imporre certi ideali a Kelly. Il rapper afferma inoltre che avrebbe dovuto morire alla nascita e si sente come se avesse sprecato la seconda possibilità di vita che gli era stata data.
Alla fine di questa battuta Kelly spera in una terza possibilità per poter correggere tutti i suoi errori.
“Sono scappato da segreti che nascondevo da bambino e non li ho mai affrontati / Ho solo chiamato mamma / Ho detto che la perdono per non essere stata lì quando ne avevo bisogno”
Il rapper fa riferimento al modo in cui si è nascosto dai ricordi dolorosi dell’infanzia seppellendoli in un angolo della sua mente. Questo sembra essere il suo tentativo di non dover mai confrontarsi o affrontare questi sentimenti.
Sembra che parli direttamente a sua madre nell’ultima riga, perdonandola per non essere presente quando aveva più bisogno di lei. Questo probabilmente si collega al trauma infantile a cui Kelly faceva riferimento all’inizio di questa battuta.
[Coro]
“Sto tornando, lasciami andare / Sto tornando, lasciami andare, sì / Sto tornando, lasciami andare / Sto tornando, non lasciarmi andare”
Il ritornello esprime lo stato emotivo conflittuale di MGK. Non è chiaro se stia parlando ai suoi genitori, a Dio o a se stesso, ma è evidente che non è sicuro di quale decisione prendere.
[Verso 2]
“Chi sono io quando la musica si ferma / E il personaggio che ho interpretato è davvero distrutto e dannatamente perduto?”
MGK sembra confuso riguardo alla sua vera identità, sottolineando che l’aspetto duro che mette in risalto nella sua musica è solo un personaggio da lui creato. Sembra rivelare come in realtà sia semplicemente distrutto e perso.
“Lo giuro, te l’ho detto più e più volte in tutte queste canzoni / Ma non sentono niente di quello che scrivo perché sono troppo occupati a cercare di cancellarmi / E continuano all’infinito “
Kelly sembra parlare direttamente agli ascoltatori in queste battute mentre affronta la realtà dell’essere distrutto e perso.
Il rapper afferma come riflette questi sentimenti in tutte le sue canzoni, ma le persone non sembrano notare il suo messaggio subliminale perché sono troppo impegnate a cercare costantemente di umiliarlo.
“È divertente perché se ci sedessimo e parlassimo / vedresti che è difficile per me essere vulnerabile perché l’ho bloccato / ho avuto problemi di fiducia, crescendo senza nessuno che ascoltasse quello che pensavo / Il mio cuore era rotto come le mie costole da bambino, quando io e mio padre litigavamo”
MGK continua a rivolgersi agli ascoltatori, affermando che se mai lo incontrassero nella vita reale e si sedessero a parlare, capirebbero perché è così difficile per Kelly essere vulnerabile. Cita come ha bloccato quei sentimenti a causa dei suoi problemi di fiducia.
Kelly sottolinea come questi problemi derivino dal trauma della sua infanzia poiché non aveva nessuno con cui condividere questi pensieri e sentimenti. Il rapper paragona anche il suo cuore spezzato agli abusi fisici che sostiene di aver dovuto sopportare per mano di suo padre.
“Sì, sto curando con qualcosa che non so pronunciare, ma è quello che mi ha dato il medico / Paziente in riabilitazione, con penna e foglio lo psichiatra continua a valutare”
Kelly inizia quindi ad approfondire i suoi problemi di salute mentale alludendo al fatto che sta ricevendo una terapia medica da uno psichiatra che lo sta aiutando a superare i suoi pensieri oscuri e la dipendenza.
Afferma anche di essere un paziente in riabilitazione che ora è dipendente dalla musica, il che può essere interpretato dalla sua frase “carta e penna”.
“Come posso convivere con il fatto che la mia mano non era sul suo stomaco quando abbiamo perso il bambino? / Non ho nessuno a cui rivolgermi perché nella mia vita sono morti tutti coloro che cercavano di crescermi”
Il lirismo assume un tono emotivo molto serio poiché MGK fa riferimento alla perdita di suo figlio. Sembra nutrire un certo disprezzo per se stesso dato che non era con la sua compagna quando hanno “perso il bambino”.
Sottolinea anche come non abbia più nessuno a cui rivolgersi poiché tutti coloro che hanno cercato di renderlo una persona migliore non fanno più parte della sua vita e sono apparentemente “morti”.
“Cerco qualcuno che mi dica chi sono veramente, non so quando mi guardo allo specchio / Temo costantemente il giorno in cui il pubblico potrebbe non urlare più per me”
MGK sottolinea come ora che non ha più nessuno nella sua vita che lo aiuti con queste difficoltà, desidera qualcuno che possa mostrargli chi dovrebbe essere.
Afferma di aver paura che arrivi il giorno in cui anche i suoi fan lo lasceranno e non si preoccuperanno più di lui e della sua musica .
“La sensazione di morire da solo e di non lasciare nulla dietro è la mia più grande paura / Bacia la persona che amo come se non dovessi mai tornare dopo che sono uscito dalla porta”
In tutta la canzone, MGK ha espresso le sue lotte con la salute mentale e come lo trattengono ma, nelle righe finali della sua ultima strofa, Kelly evidenzia come la sua più grande paura sia morire da solo e non lasciare nulla dietro come parte della sua eredità .
Notando che potrebbe morire in qualsiasi momento, afferma di abbracciare la persona che ama ogni volta che esce dalla porta di casa, nel caso in cui non tornasse mai più.
Il ritornello si ripete due volte, dopo la seconda strofa, prima che la canzone finisca. Don’t Let Me Go di MGK è un’aggiunta rinfrescante alla discografia del rapper, soprattutto per il lirismo artistico usato per ritrarre il suo stato mentale fallimentare.
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